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楚天都市报极目新闻讯(首席记者张聪 通讯员孙妮)26日晚,77岁的奥地利传奇钢琴大师鲁道夫·布赫宾德首度登陆琴台音乐厅,以“当代最懂贝多芬的音乐家”的身份,为观众带来一场堪称教科书级的贝多芬钢琴奏鸣曲音乐会。

当晚,从贝多芬青春勃发的早期作品,到其辉煌绚烂的浪漫主义中期作品,都从布赫宾德的指尖喷薄而出。其中,贝多芬初期钢琴奏鸣曲的顶点杰作《C小调第八号钢琴奏鸣曲,Op.13 “悲怆”》以及作曲家最辉煌创作阶段的《C大调第二十一号钢琴奏鸣曲,Op.53“黎明”》,均引发全场格外热烈的掌声。

返场时刻,大师扶额思索后献上贝多芬的《热情奏鸣曲》第三乐章以及约翰·施特劳斯的《蝙蝠》序曲,一场完美的“贝多芬之夜”方才落下帷幕。

在观众内心,这是一场纯正的维也纳之声,也是一场堪称“音乐马拉松”式的演奏。“每一个音都敲在了心尖尖上,‘黎明’更是弹出了生机盎然朝气蓬勃对美好充满向往的感觉。”有网友在演出结束后在社交平台如此分享感受。

27日上午,布赫宾德在琴台音乐厅室内乐厅迎来观众见面会,对武汉乐迷分享了他对于古典音乐的独特见解,比如在演奏贝多芬的《月光奏鸣曲》时他不会想到“月亮”,“这是贝多芬在与一个人非常相爱时创作的作品,我每次演奏这首曲子时,会想到一些与相爱和失去有关的感受,而不会去设想一个具体的画面。”

他不建议钢琴演奏者按照古典主义或浪漫主义的划分去框定贝多芬、莫扎特这些作曲家的演奏风格,“这些概念只是我们后人给予前人的定义,但每一个人都是有情感的,都是能理解浪漫的,演奏时应该更多去体会作曲家的情感和历史背景,而不是遵循教科书上的描述或划分。”

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